当前位置:首页 >> 其它 >>

国家文化创意产业园区发展概述


我国文化创意产业园区发展概述

近年来,我国文化创意产业发展迅速,取得了令人瞩目的成就。我国文化创意产业发展的一 大特征是集聚发展,而文化创意产业园区则是产业集聚发展的重要依托和载体。自北京、上 海率先建立起文化创意产业园区以来,其他城市纷纷依据自身优势和产业特点加快园区建 设,各类文化创意产业园区如雨后春笋般出现了。尽管园区规模和发展模式大相径庭,但文 化创意产业园区的建设确实为我国文化创意产业的发展提供了一条重要的途径。 我们有必要 对国内文化创意产业园区的发展做出宏观的扫描, 总结其中的利弊得失, 为今后的园区建设 提供一些针对性建议。 一、我国文化创意产业发展概况 文化创意产业的兴起源于创意产业这一概念的提出。 创意产业最早兴起于英国, 它是世界上 第一个政策性推动创意产业发展的国家。1998 年英国政府出台的《英国创意产业路径文件》 中明确提出“创意产业”这一概念: “所谓‘创意产业’是指那些源自个人的创造力、 技能 和天分,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业”。文化创意产业集 文化产业和创意产业两个概念于一身, 涵盖了更为广阔的文化经济活动, 即能将抽象的文化 直接转化为高度的经济价值, 将知识的原创性与变化性融入具有丰富内涵的文化之中, 使它 与经济结合起来,发挥出产业的功能。 目前, 我国政府对文化创意产业的分类还没有一个统一的规定, 各地根据其产业优势和发展 需要分别对文化创意产业进行了分类。北京将《国民经济行业分类》中的 82 个行业小类和 6 个行业中类纳入文化创意产业的范畴,主要包括文化艺术、新闻出版、广播电视电影、软 件网络及计算机服务、广告会展、艺术品交易、设计服务、旅游、休闲娱乐、其他辅助服务。 上海将文化创意产业发展划分为研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、资讯策划创 意、时尚消费创意五大重点行业,涉及国民经济统计中的 38 个中类行业,55 个小类行业。 杭州在《杭州市文化创意产业发展规划》中将文化创意产业核心层划分为信息服务业、动漫 游戏业、设计服务业、现代传媒业、艺术品业、教育培训业、文化休闲旅游业、文化会展业 等 8 个行业,涉及 92 个国民经济代码小类。中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展 报告(2007)》中将文化创意产业划分为影视文化类、电信软件类、工艺时尚类、设计服务 类、展演出版类、咨询策划类和科研教育类八大类,21 中类,涉及 80 个国民经济行业小类。 近几年来,我国文化创意产业发展迅速,取得较大成就。2008 年,我国文化创意产业保持 了稳步增长,涌现出一批增长速度快、自主创新能力强、市场应对有力的创意企业,这些创 意产业的骨干企业在 2008 年主营业务收入增长率平均达到 79.23%,平均利润率达到 31%, 成为抵御国际金融危机冲击的中坚力量。2009 年我国文化创意产业更是呈现出爆发式增长,

上半年国内文化创意产业的增长率达到 17%,远高于 7.1%的 GDP 增长水平。 就文化创意产 业的某些行业来说,2008 年,中国电影产量达到 406 部,跻身世界前三名;电影票房攀升 到创纪录的 42.15 亿元,同比增长 8.88 亿元,首次进入全球电影市场前 10 名;出版物印刷 业销售产值 976.9 亿元, 企业利润总额已达 50.2 亿元; 网游产业实现销售收入 183.8 亿元, 比 2007 年增长了 76.6%,同时还为电信、IT 等行业带来高达 478.4 亿元的直接收入。 我国文化创意产业的重要发展特征之一是产业集聚发展, 而文化创意产业园区则是产业集聚 发展的重要依托和载体。 文化创意产业园区的主要构成包括文化创意方面的企业、 提供高新 技术支持的企业、 国际化的策划推广和信息咨询等中介机构以及从事文化创意产品生产和经 营的公司等。 这些相互接驳的企业在一定的地理范围内集群发展, 构成立体的多重交织的产 业链条, 对提高创新能力和经济效益都具有实际意义。 文化创意产业园区作为一种地方根植 性网络,一个关键性特征就是内部个体、 企业、 供应商、顾客以及其他机构间的互动、互补, 通过给予产业区内个体和企业广泛的尝试机会、降低创新成本与风险、增强集体学习机制、 扶持企业衍生,赋予产业区创新活力,最终形成地方化知识和能力体系,这是文化创意产业 园区长期竞争优势的基础。 自上海、北京两地最早发展起文化创意产业园区以来,各地纷 纷利用当地优势资源建设文化创意产业园区推动文化创意产业的发展。 建设文化创意产业园 区, 创建文化创意产业孵化器, 对推动文化创意产业的快速发展、 促进资源的综合多样利用, 形成可持续发展的文化创意产业格局具有重要意义。 二、我国文化创意产业园区发展综述 国内文化创意产业园区的建设如火如荼的展开着, 各地依据自身优势和实际情况纷纷创建文 化创意产业园区, 吸引创意企业形成集聚发展的态势。 本文选取了文化创意产业发展基础较 好、具有明显资源特色优势,并且政府明确提出要鼓励、支持文化创意产业发展的 10 座城 市为例,分析我国目前文化创意产业园区的发展状况。这 10 座城市包括:北京、上海、广 州、深圳、杭州、南京、成都、天津、青岛 ,它们也是目前我国文化创意产业发展较好的 10 座城市。 (一)园区发展总体概况 自 2005 年以来,北京文化创意产业从起步增长步入稳定快速增长的新阶段。2007 年 9 月北 京市政府颁布了《北京市“十一五”期间文化创意产业发展规划》,提出了北京市文化创意 产业发展的指导思想、发展目标、工作重点和主要任务,标志着北京市文化创意产业发展进 入了快车道。根据北京市统计局统计,北京文化创意产业占 GDP 比重从 2004 年的 10.1%增 长到 2008 年的 11%。2009 年1至 9 月份文化创意产业实现产值 915 亿元,占全市 GDP 总量 的 11.8%,从业人员达到 102 万人,同比增长 37.2%。 北京在“十一五”规划中拟定了 35 个文化创意集聚区。截至目前,北京市已通过认定挂牌的集聚区有 21 个,代表性园区有中 关村创意产业先导基地、中国(怀柔)影视基地、北京 798 艺术区、北京 DRC 工业设计创意 产业基地等。 这些园区汇集了近万家文化企业, 所形成的收入和税收以及带动的就业占据全 市文化产业总数的绝大部分,并呈现出向周边辐射的态势,从主城区拓展到了 13 个区县, 吸引一大批龙头企业相继入驻。从产业规模看,据初步统计,北京文化创意产业规模以上近 8000 家,占全市规模以上企业总数的 13.7%。2006 年首批认定的 10 家文化创意产业园区入

驻企业 4687 家。 2006 年园区企业营业收入为 478.5 亿元, 利润为 48.8 亿元, 上缴税金 18.5 亿元。

北京 798 艺术园区

在北京的东北角, 有一个以上个世纪 50 年代建成的工厂命名的艺术区, 这就是 798 艺术区。 它位于北京朝阳区酒仙桥街道大山子地区,故又称大山子艺术区,原为原国营 798 厂等电 子工业的老厂区所在地。此区域西起酒仙桥路,东至京包铁路、北起酒仙桥北路,南至将 台路,面积 60 多万平方米。 目前叫 798 艺术区的这片厂区,是原电子工业部所属 706、707、718、751、797、798 等 6 个厂的区域范围。从 50 年代末到 1964 年,这个区域曾经叫做“718 联合厂” ,全称为“国 营北京华北无线电器材联合厂” 。上说的 6 个厂是联合厂的分厂。1964 年,这 6 个厂开始独 立经营,由联合厂一家一下改变为 6 个厂,直到 2001 年。2001 年,除了 751 厂以外的 5 个 厂与华融资产公司(控股)与 751 厂联合组成七星华电集团,统一管理这片区域。 从 2001 年开始,来自北京周边和北京以外的艺术家开始集聚 798 厂,他们以艺术家独有的 眼光发现了此处对从事艺术工作的独特优势。他们充分利用原有厂房的风格(德国包豪斯 建筑风格) ,稍作装修和修饰,一变而成为富有特色的艺术展示和创作空间。现今 798 已经 引起了国内外媒体和大众的广泛关注,并已成为了北京都市文化的新地标。

中国(怀柔)影视基地

中国(怀柔)影视基地位于北京市怀柔区杨宋镇,东邻密云,南接顺义,西临 101 国道 2 公里,距北京 45 公里,距首都机场 25 公里,京承高速公路穿境而过。中国(怀柔)影视 基地以中影集团电影数字生产基地为核心,将其周边 1 公里左右范围作为集聚产业发展的 核心区,范围包括杨宋镇建设区及其周边地区,总面积 5.6 平方公里;核心区外围是影视 基地辐射区,范围包括庙城镇、雁栖镇、怀北镇、怀柔镇的部分区域和怀柔新城一部分区 域。

北京 DRC 工业设计创意产业基地

位于德胜科技园区内、总体投资近 3500 万元。是北京市科学技术委员会,结合首都的资源 特点及功能定位提出的工作理念。 DRC(设计资源协作)以政府宏观政策为指导,以北京 科技研发与设计创新综合实力为依托,以企业和设计机构为服务对象,通过优化配置首都 丰富的科技与设计资源,构筑市场化的资源共享模式,为企业成为自主创新主体和设计机 构的可持续发展提供资源保障,促进设计机构专业服务能力和企业竞争力的提升。DRC 工业 设计创意产业基地被认定为北京市十个创意产业集聚区之一

作为中国文化创意产业园区发展最早的上海市, 已经成为中国创意产业发展最迅速、 总体实 力最强、产业形态相对成熟的城市之一。2006 年上海市制定了《上海创意产业“十一五” 发展规划》,成为发展文化创意产业的纲领性文件。2008 年,上海文化创意产业在国际金 融危机的环境下“逆市上扬”,文化创意产业总产出为 3413.55 亿元,总增加值为 1048.75 亿元,比 2007 年增长 18.3%,占全市生产总值的比重达 7.66%。文化创意产业已成为上海应 对国际金融危机、 提高城市创新活力的新增长点。 上海的文化创意园区恰如雨后春笋不断涌 现,产业领域涉及研发设计、建筑设计、咨询策划、文化传媒、时尚消费创意等几大类。从 2006 年起,上海市政府共认定 4 批文化创意产业园区,截至目前文化创意产业园区已达 81 个,代表性园区有田子坊、8 号桥、、莫干山路 50 号等,总建筑面积 250 万平方米左右, 入驻企业超过 4000 家, 从业人员 8 万余人, 累计吸引了近 70 亿元社会资本参与集聚区建设。 广州市文化创意产业发展也较为迅速, 4 个国家网络游戏和动漫产业发展基地之一, 它 已初 步形成了以网络游戏、动漫、手机游戏和与游戏相关的产业链。为保持文化创意产业继续走 在全国前列,广州市委、市政府提出“要像抓汽车产业一样抓动漫产业”。截止 2008 年底, 广东全省已建、在建和规划待建的文化创意产业园区 67 个,入驻企业 4000 多家,园区数量

和入驻企业数量位居全国各省市前列,其中广州市占据了 34 个,如滨水创意产业带、荔湾 广州设计港、天河国家网游动漫产业基地、从化动漫产业园等。这些园区大致可分创意设计 (含动漫设计)、展示交易、旅游休闲和工艺制造四大类,其中,创意设计类(含动漫设计) 占主导地位。

1933 老场坊

位于上海市溧阳路 611 号,由宰牲场改造而成。“老场坊”建于 1933 年,由英国建筑大师巴 尔弗斯设计,由沪上知名的余洪记营造厂建造完成,建筑面积达 2.63 万平方米,是当时中 国最大的宰牛场,也被称为现代化程度最高的远东第一宰牲场。这位英国建筑师当时在全 世界共设计了 3 座风格相近的宰牲场。如今,在纽约和伦敦的两座建筑已经拆毁,上海这 座就成为仅存的“硕果”,保存再利用成为一个创意的空间。

田子坊

田子坊位于中国上海市泰康路 210 弄。 泰康路是打浦桥地区的一条小街,1998 年前这里还 是一个马路集市,自 1998 年 9 月区政府实施马路集市入室后,把泰康路的路面进行重新铺 设,使原来下雨一地泥,天晴一片尘的马路焕然一新。在区委,区府的领导支持下,泰康 路依据打浦桥地区的功能定位开始实施特色街的工程

上海 8 号桥

位于上海市中心城区卢湾区建国中路 8-10 号,占地 7000 多平方米,总建筑面积 12000 平 方米。园区由 20 世纪 70 年代所建造的上海汽车制动器厂的老厂房改造而成

莫干山路 50 号

是上海最具规模和质量的当代艺术社区,短短几年的时间里,不断地有画廊、设计公司、 艺术机构和艺术家迁入,形成了良好的艺术氛围。 M50 是莫干山路 50 号的简称,原来是 上海春明粗纺厂,位于苏州河南岸半岛地带,占地面积 35.45 亩,拥有自上世纪 30 年代以 来各个历史时期的工业建筑 41000 平方米。为近代徽商代表人物之一周氏的家庭企业一信 和纱厂。解放后更名为信和棉纺厂、上海第十二毛纺织厂、上海春明粗纺厂。 年 4 月被上海市经委挂牌为上海创意产业聚集区之一,命名为 M50 创意园。 2002 年 被上海市经委命名为 “上海春明都市型工业园区” 2004 年更名为 , “春明艺术产业园” 2005 。

深圳市很早就提出了“文化立市”、“创意深圳”的口号,积极构建“创意设计之都”,在 巩固“中国现代平面设计发源地”地位的基础上,加大对影视动漫制作、印刷、传媒、文化 旅游业的投入,文化创意产业园区和基地建设正逐步走向高端化。截至 2008 年 9 月,深圳 市规划建设文化创意产业园区 20 个,其中田面设计之都创意产业园、怡景国家动漫画产业 基地等。 深圳市现有文化创意产业园区和基地的经营主体以企业为主, 3 家由政府管理, 仅 其他均以企业为主体进行营运管理, 民营企业已成为深圳市文化产业园区和基地建设的主导 力量。

田面设计之都创意产业园

园区位处深圳 CBD 核心区,由原田面工业区旧厂房改造而成,占地面积 1.5 万平米,建筑 面积 5 万平米,项目总体分两期开发建设,先后于 2007 年 5 月和 2008 年 12 月开业运营。 由目前国内最大的工业设计产业链整合与运营服务商灵狮文化产业投资有限公司独立投资 运营。 园区定位为以工业设计为主的创意产业园,打造具有创意设计、研发、制作、交易、 展览、交流、培训、孵化、评估及公共服务等综合功能的创意设计文化产业园区。

怡景国家动漫画产业基地

深圳国家动漫画产业基地位于罗湖区,共占地面积 42,000 平方米。是中国唯一一家完全 依托广播电视媒体市场运作化的国家级动漫画、游戏产业基地。深圳国家动漫画产业基地

的建成,五年来得到了各级政府的高度重视。2010 年被国家广电总局评为“国家最佳动画 产业基地”。深圳国家动漫画产业基地依托深圳广播电影电视集团强大的整体资源优势及 条件完善的软、硬件设施,为入驻企业提供全方位的优质服务。引进国际培训机构、投资 建设公共服务性技术平台,吸引国内有原创、有实力的动漫游戏企业,促进中国的企业生 产出更有竞争力的原创品牌。

杭州市在 2007 年党代会上提出建设“全国文化创意产业中心”的目标, 并于 2009 年 5 月颁 布实施《杭州市文化创意产业发展规划(2009 年-2015 年)》,这标志着杭州市文化创意产 业发展进入了一个新阶段。2008 年杭州市文化创意产业实现增加值 579.86 亿元,高于全市 GDP 增速 6.6%, GDP 增加的贡献率为 13.2%。 对 其中八大重点行业实现增加值 351.05%亿元, 同比增长 19.39%,占全市文化创意产业增加值的比重为 60.5%,比 2007 年提高 0.6%。杭州 市目前已创建较为成熟的文化创意产业园区 9 家,正在规划建设 15 家,总建筑面积达 200 万平方米,有 11 家被列入浙江省集聚发展的文化创意产业园区,占全省的三分之一,这些 园区的建成使用面积超过 50 万平方米,集聚企业 500 多家,合同引进资金 10 多亿元。

LOFT49

位于杭州杭印路 49 号。古老的拱辰桥边,运河缓缓流过,运河岸上的梧桐疏枝,在冬阳下 面,像一幅淡雅的风景画。站在杭州拱墅区政府办公楼上,看得到运河对岸,一批老企业 厂房都沿运河陈列,距运河稍后的一片黑顶房子,就是“LOFT49”所在地。这个区域曾经 聚集了杭一棉、杭州第一毛纺厂等 10 多家原来的大型国营工厂,上世纪 90 年代前,这里 曾机器轰鸣。与许多大城市一样,随着经济结构的调整、城市功能的转变,这个区域衰落

了。如今,这个聚集了近 20 家艺术和设计公司的创意区,像是这个外观朴素的区域开出的 一朵奇异之花。

凤凰·创意国际

位于杭州市西湖区转塘街道创意路 1 号。它由原来的转塘双流水泥厂改造而成,总占地面 积 323 亩。该项目将打造成为集创意产业办公、创意产品展览展示、时尚消费与休闲等为 一体的时尚新地标和创意产业制高点。

丝连 166

“丝联 166”创意产业园区是由原杭州丝绸印染联合厂的旧厂房部分改造而成,该厂房建于 上世纪 50 年代,占地 2 万平米,是省内第一个锯齿形厂房,是杭州发展工业特殊历史时期 的标志之一,去年底已被认定为杭州工业遗产保护单位。“丝联 166”依托运河历史文化和 铁路遗址公园等现有资源,融合科技与艺术,打造一个集休闲观光、收藏出售于一体的创 意基地。斑驳的红砖瓦墙,错落有致的工业厂房,纵横交错的管道,墙壁还保留着各个时 代的标语。马路上穿着制服的工人与打扮时尚前卫的参观者相映成趣,历史与现实、工业 与艺术在这里完美的契合在了一起。

南京市文化创意产业正处于加速发展时期,2006 年南京市政府颁布实施《南京市文化创意 产业“十一五”发展规划纲要》,重点发展建筑设计、广播影视、工艺美术、计算机软件设 计、动漫游戏、广告设计、时尚设计、表演艺术、出版发行、工业设计十大行业。仅 2009 年上半年,全市实现大口径文化产业增加值达 159.88 亿,占 GDP 的 9%;小口径文化产业增 加值 61.66 亿元,占 GDP 的 3.5%。四年来文化产业增加值始终保持了 20%以上的增速。全市 目前已建成文化创意产业园区 41 个,拥有数个国家级的动漫基地和园区,已连续两年扶持 文化产业项目 53 个共约 1891.8 万元。代表性园区有创意东八区、南京 1865 等,其中创意 东 8 区荣获 2007 中国创意产业最佳园区奖。

创意东八区

创意东八区是南京市“十一·五”规划都市型产业园区十大重点推进项目之一,也是南 京市发展壮大创意产业的开篇之作。2006 年初,1 期在南京市经委、白下区政府的合力支

持下,是南京市人民政府、南京顺天实业公司联合打造的江苏首家都市型产业园区和省级 重点现代服务业集聚区,被评为“中国创意产业最佳园区”,也是南京市发展都市型产业 园区十大重点推进项目之一。 园区位于白下区月牙湖畔,风景秀丽,通过市场化运作 机制对园区进行统一的规划、改造、招商及运营管理;建成后形成占地 60 亩、建筑面积 6 万平方米的创意园区,计划吸纳 150-200 家创意企业,实现 5000 人以上的知识型人才就业

南京 1865

南京 1865 创意园区位于南京东南部秦淮河畔的晨光集团,前身是清朝洋务运动期间的金陵 机器制造局,有着中国“民族军事工业摇篮”之誉。1865 年,太平天国农民起义失败后, 两江总督李鸿章移署金陵。为了强固国力,壮兵利器,投巨额银两,将苏州洋炮局迁来南 京,在城南扫帚巷一带拆民房圈地,建造厂房数十间,其中有机器正厂、左厂和右厂、炎 铜厂、木工大厂等,成立了金陵机器制造局。这里的一切建筑都被涂上浓厚的“兵工厂” 色彩。

2009 年成都市正式印发实施 《成都市文化创意产业发展规划 (2009-2012) , 》 并提出到 2012 年把成都建设成为“中国文化创意产业的鼎立之城”。成都市重点发展传媒、文博旅游、创 意设计、 演艺娱乐、 文学与艺术品原创、 动漫游戏和出版发行等七大行业。 2004 年到 2008 从 年, 成都市文化创意产业营业收入从 232.54 亿元提高到 595.62 亿元。 文化创意产业增加值 增速超过全市经济增速, 在新兴产业三大主体产业中排行第二, 也成为新兴产业中吸纳就业

能力最强的两大产业之一。目前成都市已建成或在建主要文化创意产业园区有 13 个,代表 性园区有画意村、红星路 35 号、浓村国际艺术村等。

画意村

画意村位于三圣街办万福村荷塘月色景区内,总占地 35 余亩,通过流转土地和利用闲置荒 坡,由政府出资修建了 24 幢具有欧式建筑风格的乡村别墅,每幢别墅建筑面积 180-200 平方米,别墅的使用功能主要以绘画艺术为主,并兼顾办学培训。目前,已有 22 名知名画 家先后入驻画意村并在此创作,有的画家已经创作出高水平作品。入驻的 22 名画家中分别 来自成都市区、乐山、眉山及安徽等地的各大专艺术院校、各专业书画院,其绘画类别为 国画、油画、版画、书法,画派风格人物、山水、花鸟等俱全。所入驻画家中国美术家协 会会员,国家一级美术师占有一定的比例,入驻画家总的社会知名度和社会影响力较强

红星路 35 号

根据国家“开发中国西部,大力发展文化创意产业”的指导思想,在各级政府的高度重视 和大力支持下, 由文创投资发展有限公司斥资, 对位于成都市红星路一段 35 号的原军区 7234 印刷厂厂房进行改造,以空间折点为理念,打造出中国西部首个文化创意产业园“红星路 35 号”。

浓村国际艺术村

位于成都武侯大道的浓园国际艺术村是一片孕育艺术的自由的精神土壤,这里的幽静与平 和仿佛一个世外桃源。创作本身不仅是对生命的理解和对人生的感悟,同时也需要一个孕

育艺术创作的环境,如果说,艺术家的造诣来自于作品的不断进步,那么浓园所唤起的正 是创作者艺术生命的自我生长

除上述几个城市外,天津、青岛、重庆、西安、长沙、苏州、昆明、大连、石家庄、沈阳、 济南等城市近年来在发展文化创意产业园区方面也取得了不少成就。 (二)园区发展模式 目前国内文化创意产业园区的发展模式从形成的原动力及其功能方面来看, 主要分为政策导 向型、艺术家主导型、开发商主导型、资源依赖型、成本导向型及环境导向型六种。 1.政策导向型园区 政策导向型园区是指政府规划建设或大力推动并进行统一管理的文化创意产业园区, 这是我 国发展文化创意产业集群的重要方式。政府发展文化创意产业时,会通过政策调控、城市规 划、关系协调等措施,营造有利于集群化的生态环境、经营氛围和产业链条。政府导向型的 文化创意产业园区一般具有雄厚的经济基础、 良好的政策支持、 独特的区位优势和特定的园 区发展方向。 政府利用中心城区闲置的旧厂房或旧仓库加以改造, 或新建一块区域进行规划, 集中发展某类型文化创意产业,大量投资建设基础设施,为企业搭建良好的公共服务平台, 实行招商引资特殊优惠政策,吸引行业内重点龙头企业人驻,最终形成集聚区。但这类园区 也具有不可避免的劣势, 依靠单一的行政手段管理园区会导致市场的调节作用较难发挥, 管 理者与企业缺少对话,相关的法律法规不健全。近几年来,我国各地政府大力发展文化创意 产业, 都相继规划和建造了一系列文化创意产业园区。 如北京市规划了 DRC 工业设计创意产 业基地、中国(怀柔)影视基地,杭州市政府规划建设了“杭州市十大文化创意产业园区”, 昆明市也着力打造 14 个文化创意产业园区。 2.艺术家主导型园区 艺术家主导型园区是指艺术家自动聚集和自动孵化后形成某个产业集聚后由政府或开放商 统一管理, 政府对已经形成的园区进行合理和有效的指导管理, 把握好艺术生产社会标准效 益,引导园区有效发展。这是创意产业园区最早的开发方式,得益于艺术家们专业知识的储 备,园区的文化艺术价值在开发中被深度挖掘并凸显出来。艺术家开发力度十分有限,而且 没有房地产开发和市场运作的相关知识, 同样需要政府的支持和实际运作中的帮助。 但这类 园区的弊端在于政府或开发商介入后, 在一定程度上影响了园区原有的生态平衡, 高涨的房 租等导致一些入驻企业的退出,或与创意产业无关企业的进入。北京 798 艺术区、宋庄原创 艺术与卡通产业集聚区、上海 M50、成都蓝顶艺术中心、深圳大芬村等都是此类园区。北京 的 798 艺术区是由民间艺术家自发形成的。 1995 年-2001 年期间, 中央美术学院雕塑系的教 授租用了 798 工厂的闲置车间作为大型雕塑创作的场所,798 艺术区由此揭开序幕。随后, 798 艺术区渐渐吸引了大批艺术家。 2002 年前后是艺术家进驻 798 艺术区的高峰时段, 许多 著名艺术家纷纷在此创建艺术工作室,使艺术区在短时间内迅速形成。798 艺术区作为北京 市文化创意产业的象征,大大提升了北京的城市形象。 3.开发商导向型园区 开发商导向型园区是指由开发商投资建设文化创意产业园区, 一般由资本雄厚的民营企业或

私营企业对园区进行统一规划和管理。这种发展模式不仅操作方便、适用面广,而且节省人 力物力、效率高,具有较好的市场调节作用,比起艺术家主导型的更易产生经济效益。但是 这种开发模式往往追求单一的经济效益, 很少考虑社会效果和文化效果。 开发商迫于资金压 力会引进一些非文化创意类企业入驻,具有一定的盲目性,需要政府的规划和专家的指导。 南京 1912 街区、创意东 8 区、上海 8 号桥、杭州乐富?智汇园等都是民营资本投资建设的。 杭州乐富?智汇园是由一家房地产商将标准厂房进行了适当的调整和整体形象包装,吸引创 意设计类企业入驻,形成文化创意产业集聚。 4.资源依赖型园区 资源依赖型园区是指根据资源富集情况来确定文化创意产业园区的建立。 其中一类是依赖周 边高校的学术、科研、人才资源,依托高校建立文化创意和产业园区,借助高校的学术、科 研资源,将其迅速转化为创意产业资源。北京的中国人民大学文化科技园、南京工业大学科 技创新园、 杭州之江文化创意园、 深圳大学 3 号艺栈等都是依托周边高校建立的文化创意产 业园区。 中国人民大学文化科技园是全国第一家依托大学建设的文化创意产业园区, 园内设 有国家大学科技园、国家版权贸易基地、留学人员创业园等园中园,积极推进人文社会科学 的成果转化。另一类是依赖附近业已形成的高新技术产业园区,共享人才、技术、信息、资 金等资源,利用公共技术和孵化服务平台。北京的中关村科技园区雍和园、北京数字娱乐产 业示范基地、国家新媒体产业基地、中关村创意产业先导基地及成都数字娱乐产业园等,都 是通过在原有高新科技产业园的基础上中加入一种新的要素或依托原有资源拓展新的产业 领域,提升原有资源的利用价值,打造新的产业链条,形成文化创意产业的集群效应。 5.成本导向型园区 成本导向型园区是指创意企业或个人最初基于节约成本或资源共享而自发汇聚形成文化创 意产业园区,或者以行业内龙头企业为核心主导,集聚一批中小企业发挥规模效应。这类园 区一般集中在距离城市中心较为偏远的地区, 既有适合创意产业创作的空间, 也有低廉的房 租。企业在特定区域集聚一般是基于成本导向的考虑:共享基础设施以节约成本,贴近客户 以节约交易成本,互相交流以节约研发成本,专业化分工和协作也会带来成本的下降。但是 这类文化创意产业园区同质化程度较高,易造成重复建设,形成同行之间的恶性竞争。成都 的浓园国际艺术村、北村艺术村、苏州的动漫产业园区都是成本导向型园区。以杭州的 LOFT49 为例, 2002 年美国 DI 设计库中国公司最先发现并租住, 吸引其入驻的重要原因是其 低廉的租金,此后这里吸引了大批设计类企业,自发形成一处文化创意产业园区。 6.环境导向型园区 优美的自然环境,良好的配套设施,悠久的历史文化,交通便利的地理位置及宽松、自由、 活跃的环境, 这些因素对文化创意产业园区的生存和发展是十分重要的, 也是形成文化创意 产业园区的重要条件。 一些被遗忘的老厂房和旧仓库也是城市文脉的一部分, 曾经创造过辉 煌,融入文化创意产业的“新生力量”,改造旧的厂房和仓库能够在保护历史文化的同时, 实现资源的最大化利用。这是目前我国建设文化创意产业园区的重要方式。另一方面,创意 人才一般追求自由、宽松的环境。美国经济学家佛罗里达(Richard Florid)认为,一个能够 通过文化创意产业来促进经济持续发展的地区需要同时具备三个条件: (Technology) 技术 、 人才(Talent)和宽容(Tolerance),即城市环境开放的、多样化的、有活力的地区在建构、

吸引创意人才方面更具优势。 当然, 上述六种文化创意产业集聚模式没有严格的划分界限, 当条件成熟时可能会发生模式 转换和混合。 例如艺术家由于创作灵感形成的集聚区, 在发展过程中可能会被政府或开发商 接管, 由于租金上涨和创作环境改变, 艺术家们出于成本的考虑或环境因素被迫离开原有园 区, 寻找成本导向型或环境导向型园区。 但是, 单一的园区发展模式会带来不同程度的弊端, 政府、 开发商或艺术家主导的产业园区在发展过程中会出现各种问题, 应当探索建立新型的 官产学结合的“铁三角”模式, 努力搭建互利共赢的、 具有良性循环功能的和园区自身特点 的“食物链”和“生态环”。 澳大利亚的昆士兰科技大学 (QUT) 的创意产业园区 (Creative Industries Precinct - CIP)是一个典范。CIP 是澳大利亚第一个由政府与教育界共同为 发展创意产业而合作的项目, 投资六千万澳币 (其中一千五百万澳币由昆士兰省政府资助) , 耗时三年建造,于 2004 年五月正式启用。这是一个由产官学共同合作而形成的园区,不仅 试图培育澳洲的创意产业人才, 同时运用其学术资源与官方关系影响着澳洲在创意产业发展 上的走向。 (三)园区发展特点 纵观我国文化创意产业园区近几年来的发展, 虽然发展时间不长, 但不少地区在文化创意产 业园区建设方面取得了突出成就,总体呈现以下几方面特点: 一是园区发展速度快,数量多。自 2005 年以来,国内文化创意产业园区迅猛发展,数量不 断增加。仅上述 10 座城市规划建设的文化创意产业园区近 300 家,而达到这一数字不过用 了四五年时间。 全国各地大兴建设文化创意产业园区之风, 这一方面说明全国各地重视发展 文化创意产业, 并下大力气建设文化创意产业园区, 使文化创意产业在短时间内形成群体竞 争优势和集群效应。 但另一方面也显示出不少地方政府过于重视有形的园区建设, 可能忽视 了文化创意产业发展所需要的无形支持。 二是投资主体呈现多元化趋势。 目前我国文化创意产业园区发展的投资主体呈现多元化发展 趋势,除政府给予直接和间接的投资外,各种民营企业、私营企业以及社会团体等纷纷投资 建设文化创意产业园区。 以杭州市政府规划的“十大文化创意产业园区”为例, 其中西湖创 意谷、之江文化创意园、杭州创新创业新天地、西溪创意产业园、白马湖生态创意园产权性 质为国有,西湖数字娱乐产业园为集体投资,创意良渚基地为民营资本投资,运河天地文化 创意园及下沙大学科技园为国有、民营合资型。 三是入驻文化创意产业园区的企业以中小型企业和民营企业居多。 中小企业在我国发展文化 创意产业中发挥着重要作用, 但由于自身资金和资源能力有限, 往往被产业园区低廉的租金 和完善的公共配套设施所吸引进而入驻园区。据上海创意产业中心对上海市首批挂牌的 75 家文化创意产业园区 110 家企业的调查结果显示,民营企业 34 家,占总数的 30.91%,私营 企业 47 家,占总数的 42.73%,而国有企业仅 4 家,占总数的 3.64%。 国有企业由于种种原 因缺乏活力和创意,在创意企业中占据很小的比例,而民企和私企规模小、灵活性好,聚集 了较多的创意类人才。 可以说, 中小型民营企业或私营企业是我国文化创意产业发展的主力 军。

三、园区发展中存在的问题及对策分析 我国文化创意产业园区的形成和发展对产业的发展具有重大意义, 它提供创意产业发展 所需的各种信息、人才、发明和市场需求,由此把相关的各种企业、研发机构、大众传媒、 工作室、艺术家俱乐部、服务机构、教育培训机构等组合在同一个空间。这样不但降低了开 发的成本, 更重要的是能形成许多新的生产力组合, 有力推动了文化创意产业的发展。 但是, 应当指出的是,目前国内文化创意产业园区的发展仍然存在不少问题。 首先, 各地将发展文化创意产业园区作为集群发展的唯一模式。 产业园区只是文化创意产业 的发展模式之一, 但目前其他发展模式尚未形成。 单一的园区发展模式在一定程度上带动了 文化创意创意产业的发展, 但这种模式存在一定的缺陷。 虽然它在促进园区内部产生集群效 应,具有外部竞争性。但相对来说,这是一种静态的竞争力。它们与园区外部及其他行业的 互动性较差,促进效果有限,而且很难与周围社区居民产生交互作用。文化创意产业包含的 范畴是极为丰富的, 产业内各行业的发展模式各不相同, 单一的产业园区发展模式很难适应 国内文化创意产业的整体发展需要,多种模式共存才是发展文化创意产业的最终选择。 其次,不少产业园区的功能和定位不清晰,重复建设严重。大多数产业园区遵循政府导向的 模式,盲目跟风建设,缺乏领军式的企业,缺乏特色。纵观各地已建或将建的各类文化创意 产业园区,产业形态相似,势必造成集群的资源分散和产业的恶性竞争,最终不利于文化创 意产业的健康发展。 目前的现状是只要一谈到文化创意产业就是动漫和数字娱乐, 各地的动 漫产业园层出不穷。据不完全统计,仅国家广电总局、文化部、国家新闻出版总署规划的各 类动漫基地多达 42 个 ,而真正产生集聚效果的不多。 最后,产业园区的集聚效应不明显。园区内集聚的文化创意类企业数量少,企业之间的关联 度低。文化创意产业园区局限于地理空间意义上的集聚,而非产业集聚,没有形成完整地产 业链。 同时, 不少开发商主导型的文化创意产业园区迫于盈利的压力, 放宽园区的进入门槛, 允许一些非创意类企业进驻, 这将导致园区内文化创意生态环境被破坏, 起不到产业集聚发 展的效果。 针对上述园区发展过程中存在的问题和矛盾, 我们从两方面对文化创意产业园区的建设和发 展提出一些建议: 从宏观政策层面上来讲,首先,政府应当加大对文化创意产业的扶植力度,并制定相关政策 法规规范园区建设和准入制度。文化创意产业的发展不仅要重视数量,更要重视质量,通过 政府授权挂牌的形式可以有效保证真正的创意企业入驻, 而淘汰那些非创意企业, 维护产业 园区内的生态平衡。其次,政府应当完善园区的公共服务平台。目前我国的创意企业大多是 中小企业,普遍缺乏资金、信息、管理经验和业务渠道,独立生存能力不强,这些特点决定 了创意产业的发展离不开公共服务平台的支撑,政府应当在税收、融资、人才培训等方面给 予文化创意产业园区适当优惠和扶持。 从微观操作层面来讲, 第一是要坚持文化创意产业园区特色。 要形成真正意义上的创意产业 园区, 必须对园区的功能和特色有明确的定位。 一座城市或一个地区往往集聚了数十家文化 创意产业园区,园区的定位必须坚持专业化、差异化、特色化,避免同质化和恶性竞争,这 样才能有利于各园区的健康发展。 第二是加强园区内中介机构的作用。 文化创意产业园区绝 非单纯地理和空间意义上的集合,而应的是互相联系、竞争合作的网络,中介机构是园区内

企业之间形成竞合网络的纽带。 通过中介组织可以使企业之间交流合作增多, 从而形成良好 的竞合网络,吸引更过企业的入驻,推动园区不断发展。第三是构筑园区内完整的产业链。 园区内部通过有效的管理机制和中介组织最大限度的整合共享资源, 形成创新能力和创新网 络,打造文化创意产业链条,并产业链条形成高度专业化的分工和合作,实现园区整体外部 竞争力和产业实力的提高。 总的来说, 建设文化创意产业园区是我国发展文化创意产业是一条必由之路, 但这条路怎么 样才能走得好、走得远,还需要学界和业界的理论探索和实践指导。


相关文章:
2016年文化创意产业园行业现状及发展趋势分析
2016年文化创意产业园行业现状及发展趋势分析_生产/经营管理_经管营销_专业资料。2016 年版中国文化创意产业园行业深度调 研及发展趋势分析报告 报告编号:1828726 ...
文化创意产业园区发展的几点思考_图文
文化创意产业园区发展的几点思考_文化/宗教_人文社科...国 务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所和湖北...园区发展的过程中发挥的作用简单概括主要包括:一是...
2015年文化产业园区调研及发展前景分析
2015年文化产业园区调研及发展前景分析_农学_农林牧渔_专业资料。中国文化产业园区行业调查分析及市场前 景预测报告(2015-2021 年) 报告编号:15896A0...
2015年文化创意产业园区发展现状及市场前景分析
2015年文化创意产业园区发展现状及市场前景分析_调查/报告_表格/模板_实用文档。2015-2021 年中国文化创意产业园区市场深 度调查研究与发展前景分析报告 报告编号:...
中国文化创意产业园区发展现状分析
1、环渤海创意产业集群 北京作为我的文化中心,在文化创意产业发展方面起步早、发展快,目前已形成以 北京为核心辐射周边的环渤海创意产业集群。北京的文化创意产业...
我国各类文化创意产业园区发展现状分析
中投顾问产业研究中心 我各类文化创意产业园区发展现状分析 1、动漫产业基地建设发展现状 自 2006 年中国动漫启动产业化进程以来,商业化、市场化、产业化程度与日...
2016年文化创意产业园现状研究及发展趋势
2016年文化创意产业园现状研究及发展趋势_企业管理_经管营销_专业资料。中国文化创意产业园市场现状调研与发展 前景分析报告(2016-2021 年) 报告编号:1682806 中国...
国内外文化创意产业园区发展模式
国内外文化创意产业园区发展模式_广告/传媒_人文社科_专业资料。国内外文化创意产业园区发展模式 一、 国外文化创意园区类型与发展模式解析 1. 国外文化创意园区类型 ...
中国文化创意产业集群及园区发展现状与问题
我们有必要 对国内文化创意产业园区的发展做出宏观的扫描, 总结其中的利弊得失, 为今后的园区建设 提供一些针对性建议。 一、我国文化创意产业发展概况文化创意产业...
2016年文化创意产业园区研究分析及发展趋势预测
2016年文化创意产业园区研究分析及发展趋势预测_金融/投资_经管营销_专业资料。中国文化创意产业园区行业现状调研分析 及市场前景预测报告(2016 版) 报告编号:1618651 ...
更多相关标签: